Sabine Weninger-Dietrich sah die Werke von Ekta Kaul beim Festival of Quilts in Birmingham 2023 und brachte Fotos mit, die mich sehr beeindruckt haben. Ich habe die Künstlerin um ein Interview gebeten.

Wo sind Sie aufgewachsen und wo leben Sie jetzt?

Ich bin in Indien aufgewachsen, umgeben von wunderschönen Textilien. In der indischen Kultur nehmen Textilien einen bedeutenden Platz ein; sie sind Teil des täglichen Lebens, sie markieren Übergangsriten, Rituale. Und meine Mutter stickte und strickte sehr viel und brachte mir das Sticken bei. Meine Großmutter war eine begeisterte Quilterin und führte mich in die Quiltproduktion ein. Ich lebe in London und habe in den letzten 18 Jahren im Vereinigten Königreich gelebt.

Was ist Ihr Hintergrund im Bereich Textilien?

Meine formale Ausbildung in Bekleidungs- und Textildesign begann am National Institute of Design in Ahmedabad, wo ich meinen ersten Abschluss machte. Danach habe ich im Vereinigten Königreich einen Master-Abschluss in Textilien erworben und arbeite seit meinem Abschluss 2005 als unabhängige Künstlerin.

Was reizt Sie an Textilien als Kunstform?

Für mich nehmen Textilien einen einzigartigen Platz in der Kunst ein. Es ist ein starkes, emotionales Material und hat die Fähigkeit, Erinnerungen zu bewahren, Emotionen und Assoziationen von Vertrautheit und Komfort hervorzurufen.

Welche Techniken verwenden Sie?

Der Stich ist die von mir gewählte Technik für meine textilen Arbeiten. Ich verwende sie als Methode der Markierung und als Medium des Selbstausdrucks. Linien sind ein wichtiges Element in meiner Arbeit und ich arbeite mit verschiedenen Garnstärken, um meine Kompositionen zu schaffen.

Wie würden Sie Ihre Arbeit beschreiben?

Minimalistisch, grafisch, stark und doch sensibel.

Was inspiriert Sie?

So viele Dinge. Ich liebe Gedichte von Mary Oliver, John O’Donohue, David Whyte, Rumi, Emily Dickinson. Ich lasse mich von Luftaufnahmen, Bäumen, der Natur und Spaziergängen an der Themse inspirieren.

Wie entsteht ein Werk? Können Sie die Entwicklung eines Werks von der Idee bis zum fertigen Kunstwerk beschreiben?

Manchmal werden Kritzeleien in meinem Skizzenbuch zu Ausgangspunkten, manchmal entsteht ein Stück direkt auf dem Stoff als Reaktion auf ein Erlebnis. Oft teste ich Ideen auf einem Mustertuch und experimentiere mit Stichart, Fadenzahl, Grundstoffen usw. Wenn ich mit den Elementen zufrieden bin, sticke ich das endgültige Stück. Ich gehe dabei wie bei einem Gespräch mit dem Material vor. Manche Ideen, die ich mir im Kopf vorstelle, lassen sich nicht auf dem Stoff umsetzen, während mich der Stoff in anderen Fällen überrascht.